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  “迢迢牵牛星，皎皎河汉女”……七夕，一年一度的中国传统节日，被人们视作中国的“情人节”。七夕节来自于牛郎与织女的传说，两者都是我国非物质文化遗产。

  在这个属于爱情与非遗的日子里，我们聚焦一批关注南昌非遗实践的传承人夫妻，他们中有飞线穿针的刺绣高手，有手绘瓷板画的画家，也有传承古老糖画糖人技艺的青年，他们不仅择一事终老，也爱一人白头，让古老非遗在当代社会获得了新的活力。深度融入生活的非遗，让我们感到“习以为常”的同时，也时刻带来历久弥新的感动。（南昌日报记者徐蕾刘文君卢梦梦万敏林潇）

  在南昌滕王阁仿古街，有一家远近闻名的“江南绣业”，老板是一对“刺绣夫妻”，家中传承四代，并培养了近万名学生。

  纤细的绣花针在织网上穿梭，两朵鲜艳的牡丹呼之欲出。记者走进“江南绣业”，看到陶卫华正在绣制一幅2米长的刺绣作品，陶卫华的丈夫周建华向记者介绍：“这种是赣绣创新的‘摄影绣’，绣出来的作品像照片一样逼真，却又比照片绚烂。”

  陶卫华和周建华祖籍江西省莲花县，两家祖祖辈辈都从事刺绣行业。“莲花县就那么大，从事刺绣的人就那么多，所以我们从小就认识。”陶卫华说。“当时就觉得卫华刺绣的样子，真好看！”周建华有点羞涩地说道。

  2000年，由于不甘家里绝活失传，夫妻俩做了一个大胆的决定：“要创业，把祖传的刺绣传承和发扬下去。”2001年，带着希望和梦想，陶卫华夫妇俩从家乡来到南昌，在榕门路开了家刺绣专卖店，一边经营一边潜心研究。2008年，在中国手工艺精品大赛中，他们选送的素描肖像作品获得了国家级金奖；2010年，他们的作品成功入选上海世博会，夫妇俩也两次应邀进入世博园为中外宾朋表演赣绣技艺；2013年作品《水韵江南》又再次获深圳文博会铜奖。

  “在技法上，我们自创了‘摄影绣’‘打子泼墨绣’‘飞白篆刻绣’。”周建华表示，“摄影绣”对光影关系、色彩过渡要求很高。“飞白篆刻绣”要运用多种针法结合，有直针、接针、虚实针、捻针、交叉针等。通过深浅变化的色系，粗细不一的丝线，篆刻的破残、金石纹的肌理感及用力的大小，呈现出图纹的虚实变化，艺术美感强烈。

  为深入推进赣绣这一非遗项目的发展，更好地传承和弘扬民间传统文化，陶卫华夫妻在老年大学、高校、社区等地开设了赣绣兴趣班。此外，每周六下午3时至5时，陶卫华夫妻还会在店里开设公益课，对传统手工艺（女红）的历史、特点和发展传承情况做讲解，手把手带领市民体验赣绣的手法和技巧。“女儿大学毕业后，也在学刺绣，如今也有了自己的工作室。”陶卫华说，“我们大家都希望通过自己的努力，让更多人了解赣绣，实现赣绣艺术的新突破。”

  他，是从小学习雕刻，来南昌拜师学艺的木雕艺人；她，是木雕技艺的爱好者。两人邂逅在美丽的英雄城，由木生情，因雕结缘，演绎了一段甜蜜而动人的爱情故事。

  徐忠华是上饶市广丰人，高中毕业后一直在老家学习木雕工艺品雕刻，他好学且有上进心，仅用了两年的学习时间就掌握了木雕技艺，雕刻作品在当地出售。

  1997年，随着木雕技艺的不断精进，徐忠华产生了开阔眼界、外出学习的念头。他来到南昌，也就在这里遇到了他为之心动的女孩——他的妻子万秋英。

  “那天我来到位于榕门路的一家古玩店，看到一个女孩正跟着古玩师傅在认真仔细地修复木雕上的裂痕。”回忆起当年的情形，徐忠华仍历历在目，“我当时就在想，做木雕的女孩子很少，她很特别。”

  从怎样选择木料，怎样做防霉处理，到怎样构思创意，选择何种雕具，雕刻的先后步骤等，围绕着木雕，徐忠华和万秋英似乎有谈不完的话题，愉悦的交流之间，一种情愫在两人之间蔓延开来。对木雕有着同样爱好的两人在沟通交流中逐渐产生了好感，很快便确定了恋爱关系。

  为了提高木雕雕刻技艺，1999年，徐忠华和万秋英萌生了去“中国木雕之城”福建莆田向中国工艺美术大师郑春辉学习的想法。“当时南昌的木雕技艺还只是樟木平面雕刻，而福建的技艺已经是立体雕、透空雕、高浮雕、薄意雕。”徐忠华说。

  在福建，徐忠华和万秋英受到多位工艺名师的指导，他们练就了扎实的雕刻技艺本领，形成了鲜明的创作风格，也在这时，相爱的两人终于如愿步入了婚姻的殿堂。

  “取经”学成后，2006年徐忠华、万秋英夫妻俩回到南昌，创建了“奇木阁”木雕工作室。徐忠华、万秋英夫妻的作品在极尽可能保留原料原型基础上，佐以精细雕琢，使得作品既有拙朴粗犷之风，又具细腻精巧之匠心。

  走进“奇木阁”木雕工作室，一件件制作精美、造型各异、形象逼真的木雕作品映入眼帘。据徐忠华介绍，制作木雕分选材、构思、画形、打胚、精雕、抛光六个步骤，要做出一件好的木雕或根雕作品很不容易，整一个完整的过程都需倾注大量心血。“一件作品，我负责选材、构思、画形、打胚，我的妻子则负责精雕、抛光部分。我们对每一件作品都会进行讨论，如何去做才可以更精美。根据作品的复杂程度，一件作品出炉短则需要几日，长则需要几年。”徐忠华说。

  近年来，徐忠华先后获得了“洪城技师”等荣誉称号，创作的多幅木雕作品荣获国内各项大奖。作为一名手工木雕师，徐忠华还致力于木雕技艺传承。为使木雕人才不断层，徐忠华把20多年来的木雕技艺丝毫没有保留地传给年轻一代。在他的指导下，他的多名徒弟在家具行业从事木雕工作。

  在新建区溪霞镇，熊传发和王莉是一对“甜蜜夫妇”，他们因糖相知、相遇、相守，小夫妻俩一个画糖画，一个吹糖人，靠着自己手上的“绝活儿”，把一锅糖浆变幻成多姿的作品，让世人感受非遗技艺带来的甜蜜。

  妻子王莉，是新建区溪霞糖画第四代传承人。她以勺为笔、用糖作墨，在石板上勾勾画画，龙、凤、蝴蝶、鲤鱼等一个个可爱的糖画作品就栩栩如生地出现了。

  王莉的丈夫熊传发，是新建区溪霞吹糖人第四代传承人。只见他将一小块糖稀放在手心压扁，捏出空心形状，然后快速扯出一根管子，接着鼓起腮帮子，一边吹一边捏，不一会儿，一只逼真可爱的小老鼠就做好了。“我们主要是做一些小朋友们喜欢的动物形象，用孩子们喜闻乐见的方式引导他们了解非遗。”熊传发说。

  一个开朗直爽，一个内敛随和，这是熊传发和王莉给人的第一印象。两人性格不同却默契十足。王莉是个地地道道的“川妹子”，她初见熊传发，是在四川德阳的一场庙会上。“当时我们俩的摊子挨着，虽然技艺和手法不太一样，但都是和糖有关的手艺，共同话题就多一些。”庙会结束后，两个年轻人互相留下了联系方式，熊传发便回到了南昌。

  回到南昌后的熊传发一直在QQ上和王莉保持联系，每当两个人做出了新的作品，都会第一时间和对方分享。王莉说，“那几年，我们俩有时会约着一起到外地赶庙会，一起研究新的图案，他吹出来的小动物，我能用糖画画出来，我画出来的图案，他也会尝试着去吹。后来，话题就慢慢的变多，关系也热络了起来。”

  24岁那年，王莉从四川来到江西，成了一名“南昌媳妇”。“起初，家人也不同意，觉得离家太远了。但我们俩感情很好，能和喜欢的人一起做喜欢的事情，我觉得很幸运。”在王莉看来，她和丈夫因为非遗相识相知，两个人从事的技艺又都和糖有关，这是一种注定的缘分。

  在熊传发的眼里，妻子王莉的手很巧。“她学东西比较快，猪猪侠、机器猫、小猪佩奇这些卡通动画她都画得像模像样。我就学得慢一点，经常是我们俩看到一些有趣的图案，她先学着画，然后再来教我，让我试着吹出来。”熊传发和记者说，结婚这几年，夫妻俩经常在一起“切磋”手艺。王莉学会了吹糖人，熊传发忙不过来的时候，妻子能很快帮他“顶上”。“我现在也在学画糖画，我们俩不忙的时候，她就一步一步地教我，我也能画一些简单的图案了。”熊传发开心地和记者说，长期的耳濡目染，让他们的儿子也对糖画产生了兴趣，每天晚上做完作业总要尝试一番。

  如今，夫妻俩除了参加商演和在景区摆摊之外，还会带着工具走进学校，教学生们画糖画和吹糖人。“糖画和糖人是几代人的童年记忆，我们尝试在传统技法的基础上融合剪纸技巧和现代造型元素，让糖画和糖人符合当下潮流，更立体美观，不仅好吃还好看。不管以后有多么艰难，我们都会坚持把这两项非遗技艺传承下去，让更多人看见我们溪霞的吹糖人和糖画。”看着铜锅里热气腾腾的糖浆，熊传发坚定地说。

  在赣江西畔，有一个大隐隐于市的艺术之境——南昌瓷板画研究中心，这里讲述着南昌瓷板画的百年历程，展示着南昌瓷板画的艺术成就，迎接着络绎不绝的观赏嘉宾。与人来人往的中央展厅不同，展厅旁的画家工作室显得特别安静。工作室内，因瓷板画结缘的、万伊泓夫妇俩也开始了全新一天的创作。

  “早上一起上班、创作，晚上一起回家，每天24小时都在一起，这就是我们夫妇俩的日常。”万伊泓平淡地叙述着自己的生活。谈及两人是何时相遇时，万伊泓和几乎同时脱口而出：“2012年11月14日。”

  告诉记者，他一直记着这个特殊的日子，因为那是他人生的转折点。“我是湖南人，在南昌读完大学后就从事艺考培训工作，2年后我发现了自己内心还是向往着艺术，于是想要转行。一次偶然的机会，我在朋友的引荐下来到了南昌瓷板画研究中心，当看到展厅里的一幅幅作品时，我为之折服了，当即便爱上了瓷板画，也是在那天，我遇见了当时还是学徒的万伊泓。”说着与万伊泓相视一笑。“我记得他当时穿着件绿衣服，头上戴着一顶黄色帽子，背上还背着几幅作品，我印象非常深刻。”万伊泓接过话题说。万伊泓毕业于中国美术学院，于2012年2月进入南昌瓷板画研究中心。

  万伊泓和都是瓷板画传承人邹武的徒弟。“我们那时候当学徒挺苦的，每天完成学业后还去附近的餐馆打工，这种精神很难得。他人品好，有才华，既勤奋又能干，这是我最欣赏他的地方。”万伊泓说。

  2016年10月4日，、万伊泓喜结连理。为纪念因瓷结缘的爱情，他们在婚礼现场举办了一场名为“泓畔湘石”的小型画展，展出了自踏入瓷板画行业以来两人的全部作品。婚礼特邀中国工艺美术大师、瓷板画第六代传承人冯杰先生作为证婚人，寓意两人的爱情以瓷为鉴。

  婚后，两人共同的非遗传承之树结出硕果，万伊泓的作品《乔布斯》获“金凤凰”创新产品设计大赛金奖，作品《父亲》获“中国工艺美术文化创意奖”金奖；的作品《大提琴》《听·羽》分别获2014年与2015年中国北京国际艺术品博览会金奖……

  和万伊泓认为，瓷板画不止是国家级非遗和一个艺术门类，更是蕴涵着中华优良历史传统文化的瑰丽珍宝。为让这一珍宝被更多人熟知，他们潜心钻研、积极创新。他们想要赋予自己一个新的身份——以有着洁白、纯净、不朽品质的陶瓷为载体，以艺术家富含思想的创作为表达方式，做以瓷言志、以画示情的“情感记录者”，为情感画像，为时代画像。